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Más grande y más saturada, la secuela no logra reavivar la chispa del original Tras el regreso de Bob Iger como CEO de Disney, se dio un giro estratégico: producir menos contenido para la plataforma Disney+, cuya saturación había contribuido en parte al fracaso de su sucesor Bob Chapek, y apostar en cambio por secuelas de franquicias queridas. Así se dieron luz verde a Vaiana 2 (2024), Toy Story 5 (2026) y Frozen 3 (2027). Entre estas secuelas “ungidas” está Zootrópolis 2

Una audaz visión ciberpunk lastrada por los golpes de tono y un protagonista apagado Edgar Wright es un director muy querido entre los cinéfilos, conocido por su estilo cómplice y su montaje frenético. El británico ha entregado clásicos modernos como Zombies Party (Una noche... de muerte) (2004) y Scott Pilgrim contra el mundo (2010). Sin embargo, Wright ha alcanzado cierto techo, moviéndose siempre dentro de películas divertidas pero algo inmaduras, sin terminar de dar el

Un regreso a Oz que denuncia el fascismo con claridad, pero tropieza en su narrativa El fenómeno de Wicked (2024) pareció funcionar en múltiples frentes: lanzó por fin la carrera musical de Jon M. Chu como merecía (tras el decepcionante resultado en taquilla de In the Heights (2021)), revitalizó el género musical, consagró a Ariana Grande como actriz legítima y aportó una necesaria advertencia sobre los regímenes fascistas. Por ello, la continuación Wicked: For Good (2025)

Un atraco sin brillo, los Jinetes regresan para un truco que nadie había pedido ver Resultaría difícil imaginar que, entre todas las franquicias que los estudios han intentado apuntalar, la de unos magos que realizan atracos sería la que acabaría teniendo mejor longevidad. Y, sin embargo, las películas de Ahora me ves… ( Now You See Me ) se han convertido oficialmente en una trilogía que abarca más de una década, con su nueva entrega, Now You See Me: Now You Don’t (2025), l

Lynne Ramsay convierte la desesperación posparto en un retrato brutal e íntimo de una mente que se desmorona Lynne Ramsay no es una directora que rehúya los temas tabú, especialmente cuando se trata de la maternidad. Su éxito indie, Tenemos que hablar de Kevin (2011), exploraba la culpa de una madre que siente un profundo rechazo hacia su hijo; En realidad, nunca estuviste aquí (2017) indagaba en cómo un hombre ajeno puede convertirse en una figura paternal más sólida que e

La continuación de Scott Derrickson es una evolución convincente respecto a la primera película El terror parece ser el último género donde los cineastas siguen aportando ideas nuevas y sorprendentes. Esto se debe, en gran parte, a los presupuestos reducidos, que permiten una mayor libertad creativa. Aun así, el género no se libra de la explotación de las secuelas interminables; por ello, la mayoría de las buenas películas de terror suelen acabar diluidas en continuaciones in

La nueva entrega de Depredador de Dan Trachtenberg es otra historia de personajes tan sólida como entretenida Es una tendencia curiosa, aunque nada sorprendente: cuando una franquicia se agota, los estudios suelen entregar el material a cineastas con menos presupuesto y más libertad creativa. Esa liberación por parte del estudio permite que los espectadores reciban entregas más absorbentes, como ocurrió con El planeta de los simios , cuando Matt Reeves firmó algunas de las p

La nueva película de Yorgos Lanthimos es una deconstrucción del mundo conspiranoico Yorgos Lanthimos ha desarrollado un estilo absolutamente propio, del mismo modo que lo han hecho Wes Anderson o Kelly Reichardt. Puedes identificar una película de Lanthimos sin saber que es suya gracias a su uso del absurdo, su cinismo hacia la humanidad y su humor negro. Ha encontrado una musa particular en Emma Stone, que ha protagonizado ya sus cinco últimos proyectos, destacando especialm

La nueva película de Kelly Reichardt desmitifica el cine de atracos En una época en la que las películas son cada vez más ruidosas y estridentes, tratando de captar nuestra atención cada vez más fugaz, resulta a la vez refrescante y desconcertante encontrarse con obras silenciosas y pausadas. Este ha sido el estilo de Kelly Reichardt desde su debut con River of Grass (1994). Desde entonces ha utilizado su enfoque meditativo y sin prisas para desmitificar géneros y tópicos en

El nuevo thriller de Alberto Rodríguez es su mejor trabajo en años El cine negro tuvo su apogeo a mediados del siglo XX, y vivió un breve resurgir en los años setenta con la oleada antisistema de jóvenes cineastas independientes, que nos dejó quizá la película más definitoria del género:  Chinatown (1974). Desde entonces, el noir ha ido quedando al margen. Sin embargo, en España, el director andaluz Alberto Rodríguez ha mantenido vivo el género con una mezcla de crudeza y min

Guillermo del Toro ofrece una adaptación colorida y definitiva de la novela de Mary Shelley Por mucho que se culpe a Netflix de la muerte de la experiencia cinematográfica en salas, la plataforma está ofreciendo a los cineastas los recursos y la libertad que los estudios tradicionales les niegan. El caso más evidente es el de Guillermo del Toro. El director mexicano siempre ha sentido una pasión por las películas de monstruos y los cuentos de hadas, y cuando quiso realizar su

La nueva película de Luca Guadagnino complica un tema en realidad bastante sencillo Las agresiones sexuales en los campus universitarios estadounidenses son una auténtica epidemia. Según la organización RAINN, una de cada cuatro estudiantes universitarias sufre una agresión sexual en EE. UU. Es una cifra estremecedora que fue abordada con brillantez en el documental The Hunting Ground (2015). A raíz de aquel filme llegó el movimiento #MeToo, que impulsó algunas reformas nece