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Super Mario Galaxy: La película

  • Foto del escritor: Young Critic
    Young Critic
  • hace 4 días
  • 3 Min. de lectura

Demasiados potenciadores, poca historia

A pesar de haber arrancado con una etapa prometedora, Illumination ha degenerado en el tipo de factoría corporativa que apunta al mínimo común denominador del entretenimiento. Aunque las primeras películas de Gru: Mi villano favorito eran originales y creativas, la empresa matriz Universal fue apostando menos por la historia y los personajes y más por el potencial comercial de los Minions, dando lugar a algunas de las películas de animación más vacías e inconexas de los últimos años. Sus otras franquicias no han corrido mucho mejor suerte: ¡Canta! se vale de canciones conocidas como hilo conductor para vender entradas y poco más; Mascotas es una imitación rebajada de Toy Story (1995) con una cantidad inquietante de violencia para una película familiar; y Super Mario Bros.: La película (2023) parecía representar la cumbre del cine corporativo. Aunque aquella primera entrega jugó sobre seguro y fue un éxito de taquilla multimillonario, resultaba lo suficientemente inofensiva. Con la nueva secuela, sin embargo, Illumination ha tocado fondo.


Super Mario Galaxy: La película (2026) retoma a los protagonistas de la anterior, los fontaneros Mario (Chris Pratt) y Luigi (Charlie Day), y la princesa Peach (Anya Taylor-Joy), que se lanzan a recorrer la galaxia en busca de la princesa Rosalina (Brie Larson), secuestrada por el villano y cuya historia está íntimamente ligada al pasado de Peach, pues es la madre de las estrellas. El culpable es Bowser Jr. (Benny Safdie), que busca vengar y liberar a su padre, el villano de la entrega anterior, Bowser (Jack Black), reducido a tamaño miniatura por nuestros héroes.


Super Mario Galaxy: La película está dirigida nada menos que por cuatro directores: Aaron Horvath, Michael Jelenic, Pierre Leduc y Fabien Polack, todos repitiendo desde la anterior. Esto por sí solo confirma que la película no persigue una visión creativa única, sino que se limita a marcar casillas por orden de los jefes corporativos. El resultado es algo que parece más el arranque de una campaña de marketing que una película: la trama gira en torno a cuántos personajes nuevos puede meter en el metraje (nuevos juguetes que vender), cuántos cambios de vestuario y potenciadores pueden experimentar los protagonistas (variantes coleccionables de esos juguetes), y cuántas referencias guiño a sus propios productos puede acumular antes de que se me salgan los ojos de las órbitas (otros personajes luciendo pijamas de Mario, cargando peluches de Mario, llevando delantales de Mario, etcétera).


La primera película tenía sin duda este tipo de condicionamiento corporativo, pero su historia relativamente austera permitía que los personajes y la trama respirasen un poco, dejando que emergiera cierta personalidad, gracias en gran parte a la voz siempre enérgica de Jack Black. También había un potencial interesante, aunque no desarrollado, en la historia de hermandad entre Mario y Luigi que habría encajado a la perfección en una película familiar. Todo ello queda sepultado bajo la avalancha de contenidos, guiños, personajes y escenarios que Super Mario Galaxy: La película quiere introducir, haciendo que cada personaje parezca más un cameo que un habitante de un mundo creativo. Incluso el sorprendente papel de voz de Glenn Powell pasa de largo en un abrir y cerrar de ojos, mientras la película corre hacia el siguiente producto que desea venderte.


Invertir cantidades ingentes de dinero en los elementos creativos de una película no garantiza la calidad, pero lo mismo no puede decirse de los técnicos, que revelan a Illumination como el único rival real de Disney y Pixar en términos de calidad de animación. Super Mario Galaxy: La película desborda color y textura, potenciando la estética de videojuego de sus personajes al tiempo que luce efectos de pelo y agua con auténtica solvencia. Lo mismo cabe decir de la banda sonora de Brian Tyler, una lograda mezcla de los temas clásicos de Mario con un tratamiento cinematográfico que insufla energía a casi cada escena.


Sin embargo, con un planteamiento tan descarado de la película como «producto» y «contenido», hay poco aquí que resulte genuinamente disfrutable o entretenido. No es que Super Mario Galaxy: La película sea un desastre, sino simplemente que se olvida de una escena para la siguiente, jugando tan sobre seguro que no arriesga nada: ni un chiste, ni un giro, ni un mensaje de fondo. El resultado es una comida de calorías vacías de la que, francamente, preferiría que tus hijos no abusasen demasiado.


4.7/10

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